À PROPOS

LE LIEN
L’IMPALPABLE
L’UNIVERSEL

« Peindre, c’est un peu comme échapper à la vie pour, en réalité, mieux la vivre et s’y retrouver. C’est le lieu où le chaos s’organise »

Son cursus l’amène à agir en faveur d’un monde artistique plus sensible et moins rationnel : une pratique artistique fondée sur les émotions par un apprentissage créatif ajusté au plus près des sensations.
L’enjeu est d’accéder aux territoires intimes en s’émancipant de la domination du regard intelligent, en évitant la domination conceptuelle ou formelle. Elle favorise l’imaginaire matériel, celui qui trouve la source de ses créations dans l’intimité de la matière. Ainsi c’est une peinture rétinienne qui, associée au geste authentique, fait « le sensible » et non l’idée. Le sujet est un prétexte et le dessin intervient pour accompagner la peinture, c’est une peinture figurative et « sensualiste » qui se construit par la mémoire du corps, et la spontanéité du geste.

C’est sa manière de retranscrire la façon dont nous « sommes au contact ». Au contact de l’autre, et de soi. Vivants. Et pour cela elle fait cohabiter des couleurs inattendues, des traces variées et sensibles, des aplats avec du dégradé souple ou agité… Elle navigue entre le lumineux et le mystérieux, les pleins et les espaces, la finesse et la puissance, offrant un geste spontané de la figuration à l’abstraction. 

« Mes créations sont mon journal intime. Par la peinture, je pose une sorte d’équilibre entre la pulsion archaïque et la recherche de sens »

Le trait n’est pas l’objectif. Elle place les masses, déplace les matières, les couleurs. Puis les textures apparaissent. C’est ainsi que depuis la profondeur, la forme peut survenir. Peu à peu la composition se précise et l’histoire se met en place.
Ainsi, « la forme, c’est le fond qui monte à la surface », la création sensible se faisant par le chaos. C’est donc le geste qui va plus loin que le regard et qui nous fait revivre les émotions vécues. Les images terrifiantes, incompréhensibles ou heureuses sont ainsi recréées, placées en un espace imaginaire. Par la peinture, elle pose une sorte d’équilibre entre la pulsion archaïque et la recherche de sens. Peindre, c’est un peu comme échapper à la vie pour, en réalité, mieux la vivre et s’y retrouver. C’est le lieu où le chaos s’organise.

« Dans la recherche d’une harmonie de tensions, j’aime l’idée de faire surgir ce qu’il y a de beau ou de puissant dans l’inconnu et l’incompréhensible afin de permettre des liens entre l’imagination individuelle et la réflexion collective »

Peintre autodidacte, et aussi art thérapeute, Murielle Bozzia mène par ailleurs des projets sociaux-culturels qui favorisent le lien et la fluidité dans notre relation au monde.
Son atelier, MB-Galerie, à Noisy-le-Grand en région parisienne, est un espace de rencontres et de création avec des expositions régulières, et un lieu d’interconnexion avec les habitants.

Découvrez ici le portrait vidéo sur mon processus de création
@crédit photo : Michèle Binhas
À PROPOS
À LA UNE

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REGARD de Jean-Yves GUIONET, peintre et porteur du mouvement de la Peinture Sensualiste.

« Elle crée son chemin en marchant »
Murielle Bozzia est une artiste à plein temps. C’est une passionnée très créative.
Un bon artiste est curieux, patient, courageux et humble car il passe une grande partie de son temps à chercher sans savoir quoi et, peu à peu, en peignant et dépeignant, à accepter les images qui apparaissent et disparaissent, par hasard… Lire la suite ici

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PORTFOLIOS

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À L'ATELIER

À L’ATELIER

Instinctif et spontané, le geste comme seul point de départ. Libre et autonome, la trace comme prolongement du corps. Le corps et le papier, le trait comme une évidence.

Découvrez ici le portrait vidéo sur mon processus de création

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MB GALERIE, LE LIEU

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MB Galerie est un lieu singulier. C’est un espace qui conjugue l’ouverture et la curiosité avec la rencontre artistique. Un lieu à multiples entrées :

Une GALERIE : un espace d’interconnexions autour de mes expositions individuelles ou en collaboration avec d’autres artistes.

Un ATELIER : un lieu de pratique et d’expérimentation artistique ouvert à tous.

Des ŒUVRES :  l’endroit où trouver le tableau qui vous ressemble et acquérir un œuvre unique.

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